刘禹【之江画室美院部主任】

09年开始从事考前教学工作，严谨教学，擅长美院方向速写、素描教学。

18届班级浙江生23人，2人拿下素描97分，1人速写97分。2018-2019连带两届美院过线率80%以上。

19届中国美术学院三位一体班上6人参考，初试通过4人，复试通过3人（非史论、非工业设计）。其中叶馨迪获得复试总分82的高分。

20届广西联考速写班里90分以上超过半数（广西为班上主体学生）。

1、本质是什么呢，在基础教学中，本质就是造型（主要探讨素描与速写），造型是什么？我认为是“具有对象特征的结构”。所谓基础问题实则是结构的问题。画出结构是一种认识，而画出结构而没有特征则属于会不会观察的问题。

2、那何为规律呢，我认为是在“客观环境中，造型呈现空间的规律”，例如，半身像在顶光中肩膀亮部必然比上臂的亮部要亮。但我们要认知规律的科学性，认识其中的原理，因为客观环境不可能恒定，也不可能过于单纯，所以认识了以后，观察尤为重要。观察需要对规律的认识，无认识容易造成观察飘忽不定，无法“看”到关键。

1、观察首先要强调其原则：“整体”。没有整体的观察看什么都是不成立的，很多人会发现画画的时候老是会出现造型问题，“关系”问题，实际上，大部分情况都是因为看到局部里而没有跳出来，所以即使我们画着局部也要同时看着整体，做到整体把控。

2、在具体观察上，我们要上下左右去对比，视线前方要划空间中经纬网的切割线，对比每个点具体的位置。相信大家对这个比较熟知。

3、要学会抽象的观察与具象的观察相结合。我们在观看的时候一定要会抽象观察，因为只有抽象观察我们才不会让大脑中过于概念的东西蹦出来，比如，让两个不会画画的人画同一张画，一个是正着画画，另一个则倒着画，结果往往是倒着画得比较好，为什么呢，因为正着画的人老是会用自己大脑中所熟知的概念形去作画，而倒着的不知所画具体什么，更能去观察对象形状。在抽象观察之上我们要结合具象观察，这就是我们上面所说的本质与规律的认识，如果没有具象认识观看则更多情况下会被“表面”带走，被“对象”处理。

1、首先我要说“眼”，也就是一般我们所说的观察方式，强调剪影形的观察，还有具象造型抽象化。

2、再者说到脑子的运转，在对象造型特点的抽象捕捉后，在脑中要结合结构，内部形体的认识，还要迅速过滤出在画面上的表达语言。

3、最后说到手，手是实践的过程，在作画的这个动作过程中我们要敢于大胆落笔。手要放松，在对脑部指令的执行过程中，也会出现很多偶然，而这种偶然，如果十分精彩，那我们就予以保留，如果有问题，就及时修正，勇于肯定犯错，美丽的错误要留，丑的错误要去掉！

速写是线与造型的艺术，对于线条，我个人比较肆意妄为，捕捉造型强化感受，运用书写的方式表达出来，强调书法感！在用线对学生的要求上：我强调“勇”，用线不要抠抠索索，要敢于表达，勇于犯错，犯错不可怕，还要让他们勇于纠错，前面错的多，后面错自然就越来越少，但一定要敢画，勇画。

对于传统问题，敢不敢画速写，能不能画速写在我看来是第一位的。由于大家造型能力不同，出现的造型问题多少自然不同，对于学生入手第一步在观察的前提下，我主要着力于他们能不能画速写、敢不敢画速写，也是上面所谓的“勇”画，敢画。大胆犯错，勇于纠正，让他们放开手脚。

对于比例动态是速写出现的主要问题，我主要提出的是20秒剪影法，在我看来老师就是医生，只不过与传统医生解决的问题不同，而这20秒剪影法就是我提出的解决比例动态问题的药方。让学生训练20秒内捕捉动态剪影主线。主抓末端点位，长线角度，训练眼疾手快。量迅速积累能力自然也就上去。

对于头部刻画问题，头部刻画是速写的主要问题，头部为画面第一视觉中心，在头像没有学习完善的情况下，我主要强调单纯观察抽象型，利用抽象型组织好线条，而将这些线安放在位置上就成为了关键，能让学生初步具备头部基本刻画能力，等素描头像起来，速写头部也更加水到渠成。

对于用线我主要给学生看一些古代书法大师作品，解释书法与国画与速写的关联。多开书法欣赏课，让她们初步具备欣赏书法的能力，结合速写用线汲取书法用线养料。取上得中，取中得下。